韓浩月《陸地之歌》：純淨之美，直擊人心直擊人心《陸地之歌》是海洋一部台甫鼎鼎的動畫片，曾獲奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名，歌之美在海內打分網站也有著8.8的純淨高分，這部影戲曾經引入了海內，直擊人心行將於暑期檔上映，海洋關於動畫迷而言，歌之美可以在年夜銀幕上賞識《陸地之歌》，純淨無異於在炎天感觸感染到線人一新的直擊人心清冷。愛爾蘭的海洋冬天綿長又濕冷，但飄雪的歌之美時辰又誇姣的像個童話，《陸地之歌》裏有著沉鬱洶湧的純淨年夜海，也有著陰晦幽冷的直擊人心叢林，在小男孩本去尋覓妹妹西爾莎的海洋路上，也會穿過旺盛茂密的歌之美草地……《陸地之歌》裏的四序，給人的覺得是迷糊的，但全體色彩上的冷，照舊輕易讓人孕育發生悲劇的印象。悲劇是這個故事的基調。海豹精靈媽媽在產下女兒西爾莎之後消散，傷心的爸爸以酒解愁、損失鬥誌，記恨妹妹的哥哥對西爾莎缺乏看護，而隻有找到海豹外衣才氣啟齒措辭、唱歌的西爾莎，唯有效強硬匹敵這個世界。假如沒有年夜事務介入，這種悲劇格式就不會被打破。更值得留意的是，在這個簡樸的以哥哥和妹妹主導的故事之外，另有一個更年夜的悲劇配景，由風行於愛爾蘭的凱爾特神話係統組成，凱爾特神話中的貓頭鷹女巫瑪查，為了防止本身的偉人兒子全日傷心墮淚，把他釀成了石像，瑪查本身也為了遁藏心田疾苦，釀成了半石人。在瑪查的感情認知傍邊，“情感”是害人的工具，假如沒有情感，就不會疾苦，而防止疾苦的最好體式格局，就是釀成石像，於是，由於瑪查的惡，很多精靈的情感都被吸取囚禁在玻璃瓶子裏，釀成了一尊尊石像。本和西爾莎也有釀成石像的可能，由於他們中間有曲解甚至是恨，但他們並沒有是以成為瑪查的階下囚，由於有堅定的愛的存在，在指引他們去尋覓母親，尋覓兄妹之間的息爭。《陸地之歌》之以是讓不雅眾感觸感染到了愛與溫暖，是由於它決心凸起了“愛”的身分，用“愛”架構了影片的主情節，因而“愛”的主題有了消融的作用，影片的悲劇配景與元素，成了“愛”的陪襯，使得“愛”顯得愈加貴重。影戲沒有交接人類父親與海豹母親的戀愛來源，也會給人留下如許的迷惑：為什麽哥哥可所以個正凡人類，而妹妹倒是半人類。興許這是一切童話故事決心不去注釋的一件工作。人與人類的化身談愛情，這自己就布滿了不確定性，在西方，尤其是創作悲劇的好題材。但《陸地之歌》之以是具備感動人心的氣力，在於它逾越了這種非正常情感自然具有的傳奇性，而勉力把它落到實際層麵的家庭價值不雅中來。說白了，就是故事決心尋求好奇，但價值不雅卻偏向於樸素。《陸地之歌》的怪異，除了它用複雜的神話係統，來映托簡樸的故事，用淳厚的感情，去解決複雜的問題之外，它最年夜的怪異還在於樹立了一種完全不同凡響的動畫氣勢派頭。在好萊塢動畫統治寰球的時辰，《陸地之歌》用別的的情勢與內在，展示了動畫片的藝術魅力，它讓不雅眾覺得到，剔除了所謂的貿易元素之後，動畫片居然領有了一種純淨的美，直擊人心的感人。《陸地之歌》給中國動畫可以帶來如許的啟迪：無論什麽時辰，外鄉文明都是動畫創作的最好配景，基於外鄉文明睜開的故事，會讓影戲領有沉靜、蘊藉的氣力，同時在有形傍邊，能讓不雅眾孕育發生厚重的文明共識。固然，想要創作出切合古代不雅眾心田需要的動畫片，還要有自力不雅察與思索的能力，讓一個活躍的故事與悠長的文明孕育發生互動，如許的影戲，才是有魅力的，時髦的，無機會成為經典的。